第二次睇
在電影裡，兩男兩女從陌生、可能曾經擦身而過, 彼此只相隔0.01公分到相識、分離或團聚，我還是覺得他們彼此之間的感情根本不算是感情，即使有感情，還是很輕，沒有重量。這種「情感」（或者應該說「情感缺乏」）在電影這種幻想世界的媒體上是不討好的，從古至今有哪一部訴說愛情或其他感情的作品不是驚天動地、死去活來？不過，這種淡薄飄離的人際關係卻是現實的，尤其在消費爆炸年代下的城市。
這四個主角的心裡可能載著別人，可是自我中心很強，他們幾乎都是活在自己的世界。王家衛付予每個角色的獨白就可突顯這一點。可能正正因為人與人之間的關係很薄弱，人的心覺得沒依靠，於是他們藉著失去一個人去強說愁，為自己的心加一點重量。兩個男主角藉著前女友的離開沈溺在自己的痛苦漩渦，彷彿可以更加宣告自己曾經愛過或正在愛人。透過這個方式，用傷感去掩蓋自己的寂寞。
當他們失去一個女友－－一個讓自己不寂寞、忘卻寂寞、或是標誌「我不寂寞」的實體－－他們竟然從物件尋求安慰。金城武把自己的希望寄託在罐頭，把想對前女友阿May 說的話對call 台、友人及阿May 的父母說，希望用電話和一些不相熟的人建立關係。可是，罐頭還是會過期，而電話還是沒有辦法幫他追回逝去的感情。在現代消費社會，甚麼都講求效率和速度。我們選擇罐頭，因為它可以長時間保存，一開就可以吃。可是，看似可以信賴的產品原來並不像消費社會保證和宣傳的一樣，它跟人的感情一樣有期限，說壞掉就壞掉了。金城武是覺得被現代社會這些表面美好的承諾背叛了，相反，阿菲把夢築在一些消費icon：只在畫報上看過、風光明媚的平面加州照片以及從收音機聽的流行曲 "California Dream"。這個角色讓我聯想到《挪威的森林》裡的綠：兩者表面開朗，不知道自己具體想要甚麼，可是她們知道自己在追求一種很理想化的東西。
究竟電影裡這兩個男人在追求甚麼？他們不懂。我也不知道。相反，電影裡三個女人（包括周嘉玲）好像都知道自己要甚麼，有目標，敢追尋。她們會為了自己的目標，拋棄任何感情掛牽，獨自離開熟悉的城市，不需要男人在身邊。
常常聽到別人說王家衛的電影從村上春樹得到很深的影響。我不知道他有沒有受村上的作品直接影響，不過的確看王的作品很容易會聯想到村上的作品（尤其他幫這部片改了這樣的一個名字！！！誰不會想到啊？！）我還是喜歡看二人的作品。他們總能把我們內心的寂寞、人與人之間的抽離感用形象表現出來，以不真實的方式表達真實的情感（雖說村上的媒介是文字，不是形象，我覺得他文字裡的形象感還是很強。）兩者的不同之處大概是村上的故事背後是有很重的歷史包袱；可是王家衛的沒有歷史包袱，真的很輕。這一點大概跟他的個人背景或香港的歷史有關係吧。雖然像《重慶森林》或《花樣年華》 這兩部以香港為背景的電影還是能夠帶出只有香港才有的魅力（像《重慶森林》的背景設定－－可以與住宅裡的人對望的中環電梯、亂七八糟的重慶大廈、可共同存在的多文化多種族多語言社會、幾乎沒有私人空間的擁擠城市），可是王家衛沒有清楚刻劃這些人物活在甚麼時間和地點，他沒有交代關於那個時代的大事件，他要說的故事真的就只有那些主角的內心。村上還是會在小說交代一下那個年代的背景，只是有時候主角的世界好像都沒有受到外邊那個大社會、大時代的影響。
噢，第一次看沒有留意電影的「語言」。當然主要用的還是廣東話，可是也出現很多其他的語言。林青霞和金城武本身來自台灣，他們的獨白是用普通話講的，可是他們跟其他「在香港的角色」講話是用廣東話。我本來想打「香港人」，可是說「香港人」好像給人的印象就是一般在香港長大、居住的華人，而電影有很多角色都不是華人，有很多印巴裔。可是這些少數族裔之中有些人說的廣東話比黃皮膚的卻只是香港的過客的華人還好。
明天去看一下cultural geography的professor 怎麼寫這部電影吧。關於space和global city。好像很有趣！哈哈，其實我是因為想看那本書的那個chapter，才把《重慶森林》翻出來，重新看一遍的。笑
上年十一月第一次看這部戲的感想。那次是我第一次看王家衛的電影，感覺很驚艷！嘿，原來香港有導演會這樣拍電影！香港的電影從來是商業片主導，大部份都通俗易明，所以王家衛於香港電影來說還是很特別的。
好似發左一場夢咁 :)
在一個叫香港的城市發的California Dream ^-^
梁朝偉同王菲呢一pair 真係好可愛
在電影裡，兩男兩女從陌生、可能曾經擦身而過, 彼此只相隔0.01公分到相識、分離或團聚，我還是覺得他們彼此之間的感情根本不算是感情，即使有感情，還是很輕，沒有重量。這種「情感」（或者應該說「情感缺乏」）在電影這種幻想世界的媒體上是不討好的，從古至今有哪一部訴說愛情或其他感情的作品不是驚天動地、死去活來？不過，這種淡薄飄離的人際關係卻是現實的，尤其在消費爆炸年代下的城市。
這四個主角的心裡可能載著別人，可是自我中心很強，他們幾乎都是活在自己的世界。王家衛付予每個角色的獨白就可突顯這一點。可能正正因為人與人之間的關係很薄弱，人的心覺得沒依靠，於是他們藉著失去一個人去強說愁，為自己的心加一點重量。兩個男主角藉著前女友的離開沈溺在自己的痛苦漩渦，彷彿可以更加宣告自己曾經愛過或正在愛人。透過這個方式，用傷感去掩蓋自己的寂寞。
當他們失去一個女友－－一個讓自己不寂寞、忘卻寂寞、或是標誌「我不寂寞」的實體－－他們竟然從物件尋求安慰。金城武把自己的希望寄託在罐頭，把想對前女友阿May 說的話對call 台、友人及阿May 的父母說，希望用電話和一些不相熟的人建立關係。可是，罐頭還是會過期，而電話還是沒有辦法幫他追回逝去的感情。在現代消費社會，甚麼都講求效率和速度。我們選擇罐頭，因為它可以長時間保存，一開就可以吃。可是，看似可以信賴的產品原來並不像消費社會保證和宣傳的一樣，它跟人的感情一樣有期限，說壞掉就壞掉了。金城武是覺得被現代社會這些表面美好的承諾背叛了，相反，阿菲把夢築在一些消費icon：只在畫報上看過、風光明媚的平面加州照片以及從收音機聽的流行曲 "California Dream"。這個角色讓我聯想到《挪威的森林》裡的綠：兩者表面開朗，不知道自己具體想要甚麼，可是她們知道自己在追求一種很理想化的東西。
究竟電影裡這兩個男人在追求甚麼？他們不懂。我也不知道。相反，電影裡三個女人（包括周嘉玲）好像都知道自己要甚麼，有目標，敢追尋。她們會為了自己的目標，拋棄任何感情掛牽，獨自離開熟悉的城市，不需要男人在身邊。
常常聽到別人說王家衛的電影從村上春樹得到很深的影響。我不知道他有沒有受村上的作品直接影響，不過的確看王的作品很容易會聯想到村上的作品（尤其他幫這部片改了這樣的一個名字！！！誰不會想到啊？！）我還是喜歡看二人的作品。他們總能把我們內心的寂寞、人與人之間的抽離感用形象表現出來，以不真實的方式表達真實的情感（雖說村上的媒介是文字，不是形象，我覺得他文字裡的形象感還是很強。）兩者的不同之處大概是村上的故事背後是有很重的歷史包袱；可是王家衛的沒有歷史包袱，真的很輕。這一點大概跟他的個人背景或香港的歷史有關係吧。雖然像《重慶森林》或《花樣年華》 這兩部以香港為背景的電影還是能夠帶出只有香港才有的魅力（像《重慶森林》的背景設定－－可以與住宅裡的人對望的中環電梯、亂七八糟的重慶大廈、可共同存在的多文化多種族多語言社會、幾乎沒有私人空間的擁擠城市），可是王家衛沒有清楚刻劃這些人物活在甚麼時間和地點，他沒有交代關於那個時代的大事件，他要說的故事真的就只有那些主角的內心。村上還是會在小說交代一下那個年代的背景，只是有時候主角的世界好像都沒有受到外邊那個大社會、大時代的影響。
噢，第一次看沒有留意電影的「語言」。當然主要用的還是廣東話，可是也出現很多其他的語言。林青霞和金城武本身來自台灣，他們的獨白是用普通話講的，可是他們跟其他「在香港的角色」講話是用廣東話。我本來想打「香港人」，可是說「香港人」好像給人的印象就是一般在香港長大、居住的華人，而電影有很多角色都不是華人，有很多印巴裔。可是這些少數族裔之中有些人說的廣東話比黃皮膚的卻只是香港的過客的華人還好。
明天去看一下cultural geography的professor 怎麼寫這部電影吧。關於space和global city。好像很有趣！哈哈，其實我是因為想看那本書的那個chapter，才把《重慶森林》翻出來，重新看一遍的。笑
上年十一月第一次看這部戲的感想。那次是我第一次看王家衛的電影，感覺很驚艷！嘿，原來香港有導演會這樣拍電影！香港的電影從來是商業片主導，大部份都通俗易明，所以王家衛於香港電影來說還是很特別的。
First time seeing Wong Kar Wai's film. Hey, it is not as difficult/bad/boring as most ppl are saying. This movie is soo romantic. Not romantic in traditional sense. But the whole city seems more fascinating with the neon light, speed, mystery, ambiguity, 人與人之間時近時遠的關係... I just love the conversation between Faye & Tony Leung. btw, 周嘉玲身材好好o_o 梁朝偉一直艷福不淺嘛. I have to visit Chunking Mansion soon, a place where Hongkongers feel like we are the minority. haha. (Nov 4, 2011)
